آموزش فیلم نامه نویسی خلاق با Margaret Atwood

نویسندگی خلاق چیست؟ چطور می‌توانیم خلاقانه بنویسیم؟ نویسندگی خلاق شکلی از نوشتن است که تعدادی از ژانرها و سبک‌های مختلف را در بر می‌گیرد که خارج از محدوده رسمی‌تر نوشتن فنی یا نوشتن آکادمیک است. نوشتار خلاق بر عناصری مانند توسعه شخصیت، روایت و طرح تمرکز دارد و ساختار آن را با تخیل و داستان القا می‌کند. دوره آموزش نویسندگی خلاق با هدف آموزش اصول و فنون این نوع از نویسنده‌گی تهیه و تدوین شده است که در ادامه آن را معرفی خواهیم کرد.

دوره آموزش فیلم نامه نویسی خلاق چیست؟

دوره آموزشی نویسندگی خلاق یک برنامه آموزشی است که برای تقویت مهارت‌های نوشتاری و پرورش خلاقیت طراحی شده است. این آموزش و تمرین در اشکال مختلف نوشتاری مانند داستان، شعر و غیرداستانی ارائه می‌دهد. این دوره آموزش نویسندگی خلاق به دانش‌آموزان کمک می‌کند تا تکنیک‌هایی را برای ساختن روایت‌های قانع‌کننده، خلق شخصیت‌های زنده و کشف سبک‌های مختلف نوشتاری توسعه دهند. 

دوره آموزش نویسندگی خلاق برای چه کسانی مناسب است؟

دوره نویسندگی خلاق برای نویسندگان مشتاق، دانشجویان همه رشته‌ها، حرفه‌ای‌هایی که به دنبال بهبود مهارت‌های نوشتاری خود هستند و افراد علاقه‌مند به بیان خود و داستان نویسی مناسب است.

با شرکت در دوره آموزش نویسندگی خلاق چه چیزی را یاد می‌گیریم؟

با شرکت در یک دوره آموزشی نویسندگی خلاق، می‌توانید تکنیک‌هایی را برای ساختن روایت‌های جذاب، توسعه شخصیت‌های خوب، اصلاح سبک نوشتاری خود،و کاوش در ژانرها و اشکال مختلف نویسندگی خلاق بیاموزید.

نویسندگی خلاق

نویسندگی خلاق به اشکال مختلفی وجود دارد و به طور گسترده برای همه‌ی نویسندگان قابل دسترس است. برخی از نویسندگان در دوران مدرسه به نوشتن خلاق می‌پردازند، در حالی که برخی دیگر برای کسب گواهینامه‌هایی مانند مدرک کارشناسی ارشد هنرهای زیبا (MFA)به برنامه‌های نویسندگی خلاق می‌پیوندند.

برخی این کار را برای سرگرمی انجام می‌دهند، در حالی که برخی دیگر می‌خواهند کتاب پرفروش بعدی نیویورک تایمز را بنویسند. صرف نظر از دلیل اینکه چرا می‌خواهید نویسنده‌ای خلاق باشید، راه‌های زیادی وجود دارد که می‌توانید هنگام نوشتن خلاقانه آن را بررسی و بکار بگیرید وجود دارد.

اشکال نویسندگی خلاق

برای نویسنده‌گی خلاق اشکال گوناگونی وجود دارد که مهم‌ترین آن‌ها به شکل مواردی است که در ادامه به آن‌ها اشاره کرده‌ایم.

کتاب‌های کودکان

 از فانتزی تا معمایی و یا کمدی، همان ژانرهایی که بزرگسالان می‌خوانند اغلب برای کودکان نیز جذاب هستند. با این حال، طرح‌های داستانی در کتاب‌های کودکان با موضوعات متفاوتی نسبت به داستان‌های نوشته شده برای بزرگسالان سروکار دارند و شامل داستان‌هایی هستند که پیچیدگی و شدت کمتری دارند.

داستان‌های خلاق بر پایه واقعیت

 این دسته از تکنیک‌های مختلف نوشتن خلاقانه و سبک‌های ادبی برای انتقال روایت‌های واقعی و غیرداستانی استفاده می‌کند. آثار غیرداستانی خلاق، مانند مقاله‌های شخصی، بیشتر از احساسات استفاده می‌کنند و تمایل دارند بر داستان و لحن بیش از زیرژانرهای سنتی واقعی تأکید کنند.

رمان‌های گرافیکی

رمان گرافیکی، همانطور که از نامش پیداست، رمانی است که یک داستان کامل را از طریق تصاویر بیان می‌کند.

خاطرات

دو شکل مشابه از نوشتن خلاقانه، خاطرات و زندگی‌نامه هستند. در حالی که زندگی‌نامه‌ها بستری برای افراد شناخته شده است تا حقایق زندگی خود را به زبان خودشان به اشتراک بگذارند، خاطرات قالبی است که در آن نویسندگان از تجربیات زندگی خود در راستای یک موضوع یا ایده بزرگتر استفاده می‌کنند. یک خواننده ممکن است خاطرات خود را به این دلیل انتخاب کند که به موضوع علاقه‌مند است، نه به این دلیل که می‌خواهد در مورد نویسنده مطالعه کند.

رمان‌ها

رمان‌ها با ژانرها و زیرژانرهای متعددی که دارند، می‌توانند طیف گسترده‌ای از موضوعات، سبک‌ها و جزئیاتی را که نویسندگان خلق می‌کنند را برای ساختن جهان‌هایی که شبیه زندگی واقعی هستند را شامل شود. نوشتن داستان می‌تواند آزادی زیادی برای نویسنده فراهم کند تا یک داستان اصلی تخیلی با شخصیت‌های داستانی مرتبط و چندوجهی بسازد. رمان‌ها معمولاً حدود 50000 تا 70000 کلمه هستند، البته نمونه‌های زیادی از رمان‌ها وجود دارند که طولانی‌تر یا کوتاه‌تر از دستورالعمل‌های دلخواه هستند. رمان‌هایی با تعداد صفحات کمتر از رمان‌های سنتی، رمان نامیده می‌شوند.

نمایشنامه

 شکل دیگری از نویسندگی خلاق، نمایشنامه‌نویسی است که نمایشنامه‌هایی را تولید می‌کند که بازیگران به صورت زنده روی صحنه اجرا می‌کنند. یک نمایشنامه می‌تواند از یک کنش یا چند کنش تشکیل شود. به دلیل محدودیت در فضا، جلوه‌ها و قابلیت‌های زنده، نمایشنامه‌ها باید از خلاقیت استفاده کنند تا داستانی کامل و همه‌جانبه را روایت کنند.

شعر

شعر می‌تواند شامل نوشتن، اجرا یا هر دو باشد. شعر، مانند ترانه سرایی، یک فرم نوشتاری همه‌کاره است که به نویسنده اجازه می‌دهد از آهنگ برای افزایش بیان خود استفاده کند. یک شعر می‌تواند کوتاه یا حاوی چند بیت باشد. نمی‌تواند طرح قافیه یا طرحی پیچیده و تکراری داشته باشد.

فیلمنامه‌ها

فیلمنامه‌نویسی با در هم تنیدن یک روایت در قالب‌های اکشن و دیالوگ، اغلب از ساختار سه پرده‌ای برای روایت داستان پیروی می‌کند. نمایش‌های تلویزیونی، فیلم‌ها و سایر فرمت‌های ویدیویی و صوتی از فیلمنامه استفاده می‌کنند.

داستان‌های کوتاه: داستان کوتاه، داستانی از 1000 تا 10000 کلمه است. یک داستان کوتاه خوب طوری طراحی شده که در یک جلسه یا یک روز خوانده شود، در حالی که یک رمان برای مدت طولانی‌تری مانند روزها، هفته‌ها یا حتی ماه‌ها خواننده را به خود مشغول می‌کند.

آموزش نویسندگی با مارگارت آتوود

در راستای یادگیری نویسندگی به صورت خلاقانه حتما نام مارگارت آتوود به گوشتان آشنا است. آتوود به غیر از کار نویسندگی، شاعر، رمان‌نویس، منتقد ادبی، مقاله‌نویس، مخترع، مدرس و فعال محیط زیست نیز بوده که ساکن کانادا است. آتوود هفده کتاب شعر، شانزده رمان، ده کتاب غیرداستانی، هشت مجموعه داستان کوتاه، هشت کتاب کودک و یک رمان تصویری نوشته و ویرایش‌های مطبوعاتی کوچک بسیاری در زمینه شعر و داستان انجام داده است.

 اتوود تاکنون برنده جوایز متعددی شده است. او علاوه بر نویسندگی، مخترع و توسعه‌دهنده اختراعی به نام «Long Pen» و تکنولوژی‌های مرتبط با آن است که نویسندگی اسناد از راه دور را آسان می‌کند. او روند نویسندگی خود را در دوره‌ی مسترکلاس نویسندگی به اشتراک گذاشته است. پروسه‌ی آموزش او بسیار خلاقانه و جالب است. مارگارت که نویسنده‌ی موفق کانادایی بوده از شروع نویسندگی که شامل پرورش ایده‌ها و تبدیل آن‌ها به رمان است تا ساختارهای قوی و کاراکترهای منحصر به فرد را آموزش می‌دهد.

کتاب سرگذشت ندیمه

مارگارت اتوود که با کتاب سرگذشت ندیمه به شهرت رسید .در دوره نویسندگی که شامل 23 قسمت است از توضیحات اولیه و معرفی خود شروع می‌کند و در ادامه به موارد زیر می‌پردازد:

• مقدمه: در این قسمت آتوود در مورد خود، نگرش خود نسبت به هنر و معنا بخشی به کتاب صحبت می‌کند.
• شروع به کار به عنوان یک نویسنده: او در تلاش است شما را ترغیب کند که راه خود را کشف کنید و بر موانع پیروز شوید و از زنذگی او الهام بگیرید.
• داستان و طرح داستان: آتوود پیشنهاد می‌دهد در زمینه‌های متفاوت از قبیل داستان‌های اساطیری، تخیلی (مَتَل) و سایر آثار تاریخی ادبیات مطالعه کنید و از آن‌ها در ادبیات نوشتاری خود استفاه نمایید.
• ایجاد ساختار رمان، روایت چند لایه و سایر متغیرها: در این بخش شما از راه‌هایی که مارگارت سرراهتان قرار می‌دهد می‌توانید ساختار داستان خود را ایجاد کنید و روایتی چند لایه‌ای بسازید.
• چه کسی راوی است؟ نقطه دید روایت: انتخاب نقطه‌ی دید مناسب نیاز به تمرین و آزمون و خطای فراوان دارد که آتوود برای آن تمرینی را ارائه می‌دهد.
• مطالعه موردی نقطه دید: در این بخش مارگارت درمورد چندین نقطه دید صحبت کرده و دلیل نقطه دید اول شخص را در کتاب «The Handmaid’s Tale» بیان می‌کند.
• زنده کردن کاراکترها از طریق جزئیات: عکس العمل‌های کاراکتر و جزییاتی که نویسنده می‌نویسد شخصیت کاراکتر را برملا خواهد کرد. آتوود ابزارهایی را معرفی می‌کند که به شما توانایی ساخت کارکترهای عالی را می‌دهد که آنها را درک می‌کنید.
• ساخت کاراکترهای جذاب و متقاعدکننده: مارگارت در این قسمت درمورد اینکه چطور یکسری از شخصیت ها دوست داشتنی نیستند و مابقی هستند و جزییات صحبت می‌کند.
• نوشتن با وجود موانع کار: برای نوشتن باید برچالش‌ها غلبه کنید این چالش‌ها شامل وقفه دائمی، بازماندگی ذهنی و غیره است که مارگارت برای آنها راه‌حل‌هایی را ارائه می‌دهد.
• ساختن دیالوگ‌ها: در این بخش مارگارت درمورد چگونگی استفاده از دیالوگ برای نشان دادن کاراکتر و داستان و حائز اهمیت بودن آن صحبت می‌کند.
• نشان دادن دنیا با تصورات ذهنی: آتوود معتقد است هرچقدر جزییات خاص متن بیشتر باشد خوانندگان را بیشتر درگیر می‌کند و از تصورات خودش در کتاب «The Handmaid’s Tale» می‌گوید.
• سبک نوشتار و ساختار متن: در این بخش شما با تفاوت سبک‌های نوشتاری آشنا می‌شوید.
• کار با زمان در داستان: مارگارت به اهمیت زمان و حفظ آن در داستان اشاره می‌کند که موجب حفظ خوانندگان می‌گردد. دری به سوی کتاب شما.
• اهمیت پنج صفحه اول: مارگارت بخشی از علایقش را با شما به اشتراک می‌گذارد که در 5 صفحه‌ی اول کتاب‌های موردعلاقه‌اش است.
• نوشتن وسط و انتهای داستان: مارگارت شیوه‌ی خود را برای نگهداشتن خواننده بیان می‌کند و درمورد پایان باز و بسته توضیحاتی ارائه می‌دهد.
• بازبینی یا بررسی مجدد اثر: نگاهی مجدد به کتاب منجر به نگاه تازه‌ای می‌گردد و به شما ارزش بازخورد خوانندگان و اهمیت ویراستار را خاطر نشان می‌کند.
• رمان و تغییر دادن ژانر و سبک: در این بخش مارگارت به شما کمک می‌کند اهدافتان را فارغ از ژانر و گونه داستان با عناصر اصلی تافیق نمایید.
• ادبیات گمانه‌زن: در این بخش مارگارت درمورد ادبیات گمانه زن صحبت می‌کند و به شما روش‌هایی برای ایجاد ایده ارائه می‌دهد.
  مطالعه موردی از ادبیات گمانه‌زن، رمان «The Handmaid’s Tale»: مارگارت در مورد الهامی‌هایی که در نگارش این کتاب به او کمک کردند صحبت می‌کند.
• تحقیق و دقت تاریخی: در اینجا مارگارت توصیه‌هایی می‌کند که سرعت شما را در عین تحقیق پایین نیاورد.
• راه نویسنده: آتوود با اشتراک گذاشتن داستان‌های الهام بخش شما را ترغیب می‌کند که در این راه ثابت قدم بمانید.
  نویسندگی از منظر کسب و کار: مارگارت دیدگاه خود را نسبت به نویسندگی به چشم یک شغل بیان می‌کند.
• بخش نهایی: او سخنان آخر را با دانشجویان خود بیان می‌کند و علاقه دارد دانش خود را به نسل‌های بعد منتقل نماید.

کلام پایانی 

در این توضیحات به عنوان مکمل دوره آموزش نویسندگی خلاق به انواع فرم‌های نوشتاری و آموزش نویسندگی با مارگارت آتوود که نویسنده‌ی مشهور کانادایی است پرداختیم. توصیه‌ی ما به شما این است که در صورت علاقه به نوشتن کتاب، همانطور که خانم آتوود بیان می‌کند کتاب‌های بسیاری در حوزه‌ی ادبیات مطالعه نمایید. همچنین مسترکلاس مارگارت آتوود نیز جز بهترین دوره‌ها است که به شما در این راه کمک می‌کند.